Poeti del Secondo Novecento – Vittorio Sereni

Si può non sentirsi a proprio agio nelle poesie di Sereni che, d’altronde, non vogliono che ci si senta a proprio agio e anzi introducono di continuo, quasi a ogni parola, un’incertezza angosciosa.

Franco Fortini

Vittorio Sereni nasce a Luino, sul Lago Maggiore, nel 1913. La terra natia e i paesaggi lacustri rimarranno centrali nella sua vita e riaffioreranno costantemente lungo l’arco del suo percorso poetico. Eppure la sua città di adozione è Milano, dove si laurea con un tesi su Gozzano e stringe legami con gli allievi del filosofo Antonio Banfi, come Antonia Pozzi e Luciano Anceschi. Dopo l’università si dedicherà all’insegnamento per molti anni prima di diventare dirigente della Mondadori. Quindi ancora una volta Milano, come per Erba, diventa il luogo di elezione per quei poeti che aderiscono, consapevolmente o inconsapevolmente, alla linea lombarda, e che si trovano ad interpretare la travagliata fase di transizione che l’Italia del secondo dopoguerra sta attraversando. Poeta di transizione, Sereni, e quindi anche poeta dell’incertezza radicale, dello sbandamento di un’intera generazione rialzatasi faticosamente sulle macerie della guerra e catapultata, senza soluzione di continuità, nell’era del consumo di massa.

Poeti del Secondo Novecento – Luciano Erba

di Marco Aragno

Luciano Erba nasce a Milano il 1922. Il dato anagrafico, come per molti poeti, è quanto mai significativo. Anzitutto la sua generazione di appartenenza, necessariamente post-montaliana, ha dovuto confrontarsi con le ipoteche dell’ermetismo, quindi con il rischio di lasciarsi risucchiare, da un lato, dalle tentazioni di epigonismo letterario e, dall’altro lato, dalle smanie di rottura antitradizionalistica tipiche delle neovanguardie. Ci soccorre, in questa riflessione, un altro dato:quello topografico. La sua Milano lo iscrive, a buon diritto, nell’alveo di quella decorosa linea poetica che ha proliferato tra derive e autoproclamazioni nel secondo novecento e che dalla critica degli anni ’50 fu battezzata ‘linea lombarda’(l’etichetta fu coniata, a dirla tutta, da Luciano Anceshi per titolare un’ antologia d’autori del ‘52). Questa linea ha raccolto spesso alla sua confluenza poetiche di diverse estrazione(Orelli, Sereni, Erba etc), ma è più giusto dire che il lombardismo non è né una corrente né un manifesto. E’ invece una cifra stilistico-poetica che con alterne fortune ha contagiato gran parte della produzione italiana degli ultimi cinquant’anni. Essa si diffuse ben presto oltre i suoi confini geografici, e si caratterizzò, sin dalle origini, per la nitidezza, l’ incisività del dettato, l’implosione dei rigurgiti patetici entro gli orizzonti dell’oggettività, spesso dell’ironia più garbata. Una poetica in re, quindi, contrapposta a quella ante rem, metafisica e astrale, di cui si nutriva la simbologia ermetica più spinta e a quella post-rem d’impronta neorealista(Pasolini).